MMCA 과천 40주년: 빛의 상상들

상세정보 빛을 따라 자연과 건축을 재발견하는 과천 40주년 프로젝트 국립현대미술관, 《MMCA 과천 40주년: 빛의 상상들》개최 ◇ 자연‧건축‧예술이 어우러지는 과천관 공간 재발견 프로젝트 - 세 개의 전시, 세 개의 특강, 밤의 미술관 탐사, 이미지 수집 참여형 아카이브 등 - 40주년 특별 그래픽 아이덴티티 정립 및 미술관 내·외부 사이니지 전면 개편 ◇ 빛을 주제로 미술관 공간에 맞추어 새롭게 구성한 소장품 전시 《광경》, 《잔상》 - 《광경》 김아영 대표작 장소특정적 설치 및 필립 파레노 작품 소장 이후 최초 공개 - 《잔상》 제임스 터렐 작품 소장 이후 최초 공개 및 이반 나바로 2점 ◇ 조각공원을 새롭게 경험하는 신작 프로젝트 《머무는 자리》 - 조각공원 소장품과 조응하는 김하늘, 방효빈, 임정주, 하지훈, 황형신 5명 작가 신작 국립현대미술관(MMCA, 관장 김성희)은 과천관 개관 40년을 기념하여 《MMCA 과천 40주년: 빛의 상상들》을 7월 10일(금)부터 국립현대미술관 과천에서 개최한다. 국립현대미술관 과천은 서울의 도시적 활력과 과천의 자연환경이 만나는 지점에 자리한 미술관으로 1986년 건축가 김태수의 설계로 개관하였다. 과천관은 한국현대미술의 주요 흐름을 수집, 연구하며 그 역사를 함께 써 온 공간인 동시에, 오늘날에도 소장품 전시와 연구, 한국미술사 연구의 중심 거점으로서 새로운 담론과 예술적 실천을 생산하고 있다. 올해 개관 40주년을 맞아 자연과 건축, 예술이 공존하는 과천관의 장소적 특성을 바탕으로 미술관의 역할과 경험 방식을 새롭게 해석한 다양한 기념 행사들을 선보인다. 과천 40주년 프로젝트는 전시를 비롯해 교육, 디자인, 공공 프로그램 등을 유기적으로 연결함으로써 지난 40년간 축적된 과천관의 시간과 공간을 동시대적 관점에서 돌아보고 앞으로의 가능성을 모색한다. 전시는 총 3개로 구성되며 각 전시는 과천관의 건축적 특성과 자연환경을 적극적으로 활용하여 작품과 공간 경험이 유기적으로 연결되도록 기획되었다.‘빛의 상상들’이라는 부제는 빛을 공간과 작품, 관람객을 연결하는 매개로 바라보는 이번 프로젝트의 관점을 담고 있다. 빛은 과천관의 건축과 자연환경을 드러내는 물리적 요소인 동시에, 소장품과 관람객 사이의 감각적, 정서적 상호작용을 촉발하는 매체로 기능한다. 이를 통해 프로젝트는 공간과 신체, 기억과 경험이 서로를 비추고 반응하는 관계적 장으로서의 미술관을 제안한다. 관람객은 조각공원에서 시작해 미술관 로비와 공용공간, 전시실을 따라 이동하며 자연과 예술, 빛과 공간이 만들어내는 다양한 풍경을 경험하고, 과천관이 지닌 장소성과 시간의 의미를 새롭게 발견하게 된다. 필립 파레노, 〈마퀴〉, 2019, 투명 플래시 글라스, LED 조명, 네온, DMX 컨트롤러, 37x204x75cm 필립 파레노, 〈마퀴〉, 2019, 투명 플래시 글라스, LED 조명, 네온, DMX 컨트롤러, 37x204x75cm. 미술관 내 로비 및 공용공간 《광경》 미술관 로비와 브릿지 등 관람객 주요 동선에서는 《광경》이 펼쳐진다. 《광경》은 빛을 매개로 자연과 예술, 과천관의 내외부를 연결하며 과천관의 장소성과 공간 경험을 새롭게 조명한다. 미술관 로비에는 소장 이후 최초 공개하는 필립 파레노(Philippe Parreno)의 대표작 〈마퀴〉(2019)가 설치된다. 필립 파레노는 영화, 설치, 퍼포먼스, 사운드, 조명 등 다양한 매체를 활용하여 전시 자체를 하나의 살아 있는 시스템처럼 구성하는 프랑스의 현대미술가이다. 점멸하는 빛과 리듬을 통해 전시의 시작을 알리는 이 작품은 관람객이 미술관에 들어서는 순간부터 하나의 예술적 사건 안으로 진입하는 출발점이 된다. 3층 브릿지에는 김아영의 〈딜리버리 댄서의 선: 인버스〉(2024)가 설치된다. 김아영은 기술과 데이터, 플랫폼 노동, 가상세계를 신화적 서사와 결합해 동시대 사회의 보이지 않는 구조를 탐구해 온 작가이다. 〈딜리버리 댄서의 선: 인버스〉는 김아영의 대표 연작인 ‘딜리버리 댄서’ 시리즈의 주요 작품으로 가상의 도시를 횡단하